[ad_1]
فیلم «میشل‌ها علیه ماشین‌ها» (The Mitchells Vs The Machines) در حال حاضر یکی از بهترین فیلم‌های خانوادگی سال است و ۱۰ فیلمی که در ادامه معرفی می‌کنیم پروژه‌های مشابه و به همان اندازه جالب هستند.
میشل‌ها علیه ماشین‌ها، محصول جدید انیمیشن سونی و نتفلیکس، مورد استقبال منتقدان و مخاطبان قرار گرفته است. این فیلم که به عنوان یک کمدی سفر جاده‌ای خانوادگی و همچنین یک داستان کنایی علمی-تخیلی ساخته شده، به خانواده‌ی میشل‌ها می‌پردازد که برای نجات کره‌ی زمین با روبات‌ها مبارزه می‌کنند.
این فیلم علاوه بر توجه به اندازه به کلیشه‌های آشنای این ژانر،به شکل سرگرم کننده‌ای فرهنگ خانوادگی معمول و اعتیاد نسل جدید به فناوری را نیز با یکدیگر ترکیب می‌کند. به علاوه، این فیلم معتبر و قابل تحسین دیگری از کارگردان مایکل ریاندا است که تا قبل از آن به عنوان خالق «آبشار جاذبه» (Gravity Falls) شناخته می‌شد.
۱۰. میس سان‌شاین کوچولو (Little Miss Sunshine)
- کارگردان: والری فاریس، جاناتان دیتون
- بازیگران: ابیگل برلین، پال دینو، آلان آرکین
- محصول: ۲۰۰۶
- امتیاز متاکریتیک: ۸۰ از ۱۰۰
میس سان‌شاین کوچولو در قاب یک کلاسیک مدرن، مضامین ناکارآمد خانوادگی را در پس‌زمینه‌ی یک سفر جاده‌ای بررسی می‌کند. این فیلم در حالی که در به تصویر کشیدن جزئیات بسیار موفق بوده، در حین کاوش ناامنی‌های عمیق هر یک از شخصیت‌ها، از پرداختن به واقعیت‌های تلخ و گزنده نیز فروگذار نمی‌کند.
هنگامی که یک دختر جوان (با بازی ابیگیل برسلین) به همراه خانواده‌ی آشفته‌ی خود برای شرکت در یک مسابقه‌ی زیبایی سفر می‌کند، زخم‌های قدیمی دوباره باز شده و در کنارش پیوندهای جدیدی هم شکل می‌گیرد. نویسندگی تراژدی-کمدی این فیلم را کنار بگذاریم، از بازیگرانش همچنان به عنوان یکی از بهترین گروه‌های بازیگری در سال‌های اخیر یاد می‌شود.
وجه تشابه: سفر جاده‌ای، رابطه‌های عاطفی کمرنگ شده‌ی خانوادگی، تمرکز بر کاراکتر دختر نوجوان، داستان آموزنده‌ی نهفته در قالب طنز، پایان‌بندی مشابه
۹. ویلوبی‌ها (The Willoughbys)
- کارگردان: کریس پیرن
- محصول: ۲۰۲۰
- امتیاز متاکریتیک: ۶۸ از ۱۰۰
خانواده‌ی ویلوبی مملو از نخبگان خلاق و بسیار تحصیل کرده است. با این حال، والدین این خانواده در ارتباط برقرار کردن با فرزندان به اندازه‌ی کافی سهل‌انگار هستند تا فرزندان از آن‌ها متنفر شوند. کودکان که از پدر و مادر خود خسته شده‌اند با کشیدن نقشه‌ای آن‌ها را به مسافرت می‌فرستند تا با یتیم جلوه دادن خود، به دنبال یک خانواده‌ی به نظرشان مناسب بگردند.
این سفر در نهایت به والدین درس‌های ارزشمند زندگی می‌دهد زیرا آن‌ها می‌دانند دانشی که در دانشگاه و بین کتاب‌هایشان آموخته‌اند در دنیای واقعی ناکارآمد است. تصاویر پر زرق و برق و طنز عجیب این انیمیشن به دوچندان شدن جذابیت ویلوبی‌ها در یک زمان کوتاه ۹۰ دقیقه‌ای کمک می‌کند و نتیجه‌ای که در انتهای فیلم به آن می‌رسیم دیدنش را برای کودکان و بزرگسالان ارزشمندتر می‌کند.
وجه تشابه: رابطه‌های عاطفی کمرنگ شده‌ی خانوادگی، داستان آموزنده در قالب طنز
۸. روبات‌ها (Robots)
- کارگردان: کریس وج
- محصول: ۲۰۰۵
- امتیاز متاکریتیک: ۶۴ از ۱۰۰
روبات‌ها فیلمی است که کاملا حول دنیای شخصیت‌های روباتی خود می‌گردد. رادنی کاپرباتم (با صدای ایوان مک‌گرگور) یک مخترع مشتاق و با انگیزه است که برخلاف خواسته‌ی والدینش برای کشف شهری جدید و ملاقات با اسطوره‌های خود راهی سفری پرماجرا می‌شود.
رادنی در حین تلاش برای ایجاد فن‌آوری‌های مفید و در دسترس، توطئه‌ای را کشف می‌کند که ممکن است سرنوشت روبات‌های قدیمی را تغییر دهد و از آن‌ها با وعده‌ی به روزرسانی‌های گران قیمت کلاهبرداری کند. روبات‌ها علی‌رغم لحن شاد و کودکانه، تفسیری درباره‌ی رذایل طمع سرمایه‌داری کنترل نشده‌ی صنعت‌گران ارائه می‌کند.
وجه تشابه: وجود کاراکترهای روباتی، تلاش گروهی برای مقابله با پلیدی، کاراکتر فرزند بلند پرواز
۷. ابری با حتمال بارش باران کوفته قلقلی (Cloudy With A Chance Of Meatballs)
- کارگردان: فیل لرد، کریس میلر
- محصول: ۲۰۰۹
- امتیاز متاکریتیک: ۶۶ از ۱۰۰
ابری با احتمال بارش باران کوفته قلقلی به کارگردانی فیل لرد و کریس میلر (که تهیه‌کنندگی میشل‌ها علیه ماشین‌ها را برعهده داشتند) یکی دیگر از انیمیشن‌های کلاسیک سونی با مضامین علمی تخیلی و خانوادگی است. فلینت لاکوود مخترع (با صدای بیل هیدر) ماشینی را تولید می‌کند که قادر است آب را به غذا تبدیل کند. اما هنگامی که عملکرد دستگاه از کنترل خارج می‌شود، طوفان غذایی غیر قابل کنترلی باعث به خطر افتادن تمام دنیا می‌شود.
این فیلم نه تنها از نظر طراحی شخصیت و فرضیه‌اش شبیه میشل‌ها علیه ماشین‌ها است بلکه در هسته‌ی اصلی آن رابطه‌ی پریشانی پدر و پسر (مانند رابطه‌ی پدر و دختری در انیمیشن میشل‌ها) نیز دارد. مانند شخصیت دنی مک‌براید در میشل‌ها، جیمز کان در نقش پدر فلینت بازی می‌کند، یک ماهیگیر تکنوفوبیک (قدیمی و از تکنولوژی به دور) سختگیر که به پسرش بسیار اهمیت می‌دهد.
وجه تشابه: تلاش گروهی برای نجات دنیا، رابطه‌ی عاطفی کمرنگ شده‌ی خانوادگی، پدر تکنوفوبیک، کاراکتر فرزند بلندپرواز
۶. کاپیتان خارق‌العاده (Captain Fantastic)
- کارگردان: مت راس
- بازیگران: ویگو مورتنسن، جورج مکای، آنالیس باسو
- محصول: ۲۰۱۶
- امتیاز متاکریتیک: ۷۲ از ۱۰۰
یک زن و شوهر و شش فرزندشان در بیابان زندگی می‌کنند و از جامعه‌ی مدرن جدا شده‌اند. به نظر می‌رسد که آن‌ها زندگی متعادل و خودکفائی را به دور از خطرات مصرف‌گرایی و ماشین‌آلات برگزیدند. با این حال، هنگامی که مادر فرزندان از دنیا می‌رود، پدر به عنوان سرپرست خانواده قصد دارد که هنگام شروع سفر جاده‌ای، تصمیمات مهمی برای آن‌ها بگیرد که ممکن است مسیر زندگی‌شان را تغییر دهد.
وی همچنان بین معرفی مجدد آن‌ها به جامعه‌ی بشری و یا ادامه‌ی زندگی عشایری بر سر دوراهی قرار گرفته. با یک بازی فوق‌العاده توسط ویگو مورتنسن در نقش اصلی، کاپیتان خارق‌العاده به لطف برداشتی کاملا پخته و فراتر از همه‌ی کلیشه‌های یک فیلم خانوادگی ظاهر می‌شود.
وجه تشابه: پدر تکنوفوبیک، سفر جاده‌ای
۵. نسل بعدی (Next Gen)
- کارگردان: جو سندر، کوین آر آدامز
- محصول: ۲۰۱۸
- امتیاز متاکریتیک: –
نسل بعدی یک انیمیشن علمی تخیلی است که جوهر دوستی را در زمان فناوری و فاصله‌های ناخودآگاه به تصویر می‌کشد، حتی اگر این دوستی بین یک نوجوان سرکش و یک روبات مسلح باشد. با ترسیم آینده‌ی روباتیک و قهرمانانی که نام بردیم، این انیمیشن می‌تواند موازی با فیلم‌های مشابه دیگر مانند «شش قهرمان بزرگ» (Big Hero 6) باشد.
گرچه به نظر می‌رسد که با یک داستان تکراری در این ژانر مواجه هستیم، اما نسل بعدی همچنان با ساخت لحظات سرگرم کننده و یک گروه صداپیشه شامل جان کرازینسکی، چارلین یی، جیسون سودیکیس و مایکل پنیا سعی دارد داستانش را به شکل متفاوتی بیان کند.
این فیلم به تفصیل درباره‌ی موضوعاتی صحبت می‌کند که اکثر فیلم‌های سینمایی برای کودکان به دنبال آن نمی‌روند. نسل بعدی دیدگاه متفاوت بسیاری از کودکان نسبت به دنیای پیرامون خود را نشان می‌دهد. در کنار نشان دادن ارزش دوستی که همه‌ی انسان‌ها به تکیه بر آن نیازمندند، قسمت‌های اکشن آن به هجوم آدرنالین می‌انجامد و لحظات آرام آن واقعا احساسات شما را برمی‌انگیزد. نسل بعدی کمدی سرگرم کننده‌ای دارد و در کنارش به ریشه‌یابی شخصیت‌های اصلی خود هم می‌پردازد.
وجه تشابه: وجود کاراکترهای روباتی، کاراکتر دختر بلند پرواز، تلاش گروهی برای نجات دنیا
۴. فرکانس (Frequency)
- کارگردان: جورج هابلیت
- بازیگران: جیمز کاویزل، دنیس کواید، الیزابت میچل
- محصول: ۲۰۰۰
- امتیاز متاکریتیک: ۶۷ از ۱۰۰
در فیلم علمی-تخیلی و هیجان‌انگیز فرکانس، جیمز کاویزل نقش کارآگاهی را بازی می‌کند که به صورت اتفاقی و یافتن یک فرکانس رادیویی این امکان را پیدا می‌کند که در گذشته با پدر مرده‌ی خود (با بازی دنیس کواید) ارتباط برقرار کند. همانطور که انتظار می‌رود، تعاملات ادامه‌دار بین وی و پدرش منجر به تغییر موجودیت زمان و مکان می‌شود.
با وجود صحنه‌های نفس‌گیر، فرکانس داستانی در مورد از دست دادن و چگونگی پناه بردن پسری به نیروهای ناشناخته‌ی فناوری برای جبران این ضایعه است. این فیلمی است که هم شما را می‌خنداند و هم به شدت احساسات را در شما برمی‌انگیزد تا جایی که متوجه گذر زمان نخواهید شد. دنیس کواید در این فیلم بی‌نظیر ظاهر می‌شود و دیگر بازیگران راهی برای اثبات توانایی نقش‌آفرینی خود پیدا می‌کنند.
وجه تشابه: تلاش برای برقراری ارتباط والد و فرزندی به شکلی متفاوت
۳. مردان، زنان و کودکان (Men, Women, & Children)
- کارگردان: جیسون رایتمن
- بازیگران: انسل الگورت، کیتلین دیور، آدام سندلر
- محصول: ۲۰۱۴
- امتیاز متاکریتیک: ۳۸ از ۱۰۰
کمدی-درام جیسون رایتمن با نام مردان، زنان و کودکان نگاهی طنزآمیز به افزایش اعتیاد آنلاین در این قرن در میان بخش‌های مختلف سنی دارد. این فیلم متکی به امضای معمول شوخ‌طبعی رایتمن است و فرضیه‌ی آن بیش از هر زمان دیگری به امروز ما مرتبط است، خصوصا از آنجا که همه‌گیری کرونا انسان را دوباره به یک حباب فن‌آوری محدود کرده و سلامت روحی و جسمی آن‌ها را در این روند تحت تاثیر قرار می‌دهد.
مردان، زنان و کودکان با وجود داستان قوی، زیادی شخصیت محور و طولانی است و ریتم کندی دارد که ممکن است شما را خسته کند. اما اینکه از دید هر کاراکتر به موضوع درخور تحسین آن نگاه می‌شود، بُعد احساسی آن را برجسته‌تر کرده و شما را به فکر فرو می‌برد. لحظات خنده‌دار آن به نشاندن شما تا پایان فیلم کمک زیادی می‌کند که نباید آن را نادیده گرفت.
وجه تشابه: تسلط دلهره‌آور تکنولوژی بر زندگی، رابطه‌ی عاطفی و کمرنگ شده‌ی خانوادگی، داستان آموزنده در قالب طنز
۲. مرد عنکبوتی؛ به درون دنیای عنکبوتی (Spider-Man: Into The Spiderverse)
- کارگردان: پیتر رمزی، رودنی روتمن، باب پرسیچتی
- محصول: ۲۰۱۸
- امتیاز متاکریتیک: ۸۷ از ۱۰۰
به درون دنیای عنکبوتی که اخیرا برنده‌ی جایزه‌ی اسکار و یک کارگردانی دیگر توسط زوج لرد و میلر شده است، یک پکیج کامل از اکشن ابرقهرمانی و درامی صمیمانه و تجربه‌ی بصری خیره کننده است. شامیک مور به جای کاراکتر مایلز مورالس صحبت می‌کند، پسری که پوشش مرد عنکبوتی را فقط برای همبازی شدن با مرد عنکبوتی از ابعاد دیگر برای سرنگونی اشرار و برقراری تعادل انتخاب کرده است.
قسمت هیجان‌انگیز آن را کنار بگذاریم، فیلم همچنین یک داستان ارزشمند در خود دارد که مورالس جوان در حالی که به عموی خود آرون دیویس (با صدای ماهرشالا علی) و پیتر بی‌پارکر (با صدای جیک جانسون) نگاه می‌کند می‌آموزد که هر قدرت بزرگی مسئولیت زیادی هم به همراه دارد.
وجه تشابه: مبارزه‌ی گروهی علیه پلیدی، داستان آموزنده در قالب طنز
۱. رالف اینترنت را خراب می‌کند (Ralph Breaks The Internet)
- کارگردان: فیل جانسون، ریچ مور
- محصول: ۲۰۱۸
- امتیاز متاکریتیک: ۷۱ از ۱۰۰
دنباله‌ی «رالف خرابکار» (Wreck-It Ralph) با نام رالف اینترنت را خراب می‌کند شخصیت‌های بازی و گیم را به ورطه‌ی دیجیتال و اینترنت پرت می‌کند. رالف بزرگ غول پیکر و مهربان در کشف این دامنه‌ی جدید هیچ سرنخی ندارد و ساده‌لوحی او در وب لحظات خنده‌داری را بوجود می‌آورد که با طنز اینترنتی و مرسومات فرهنگ پاپ آراسته شده است.
این طنز سرانجام به داستانی دل‌انگیز تبدیل می‌شود زیرا هر دو شخصیت اصلی یعنی رالف خرابکار (با صدای جان سی ریلی) و ونلوپ (با صدای سارا سیلورمن) از راه‌های خاص خود با تنهایی مبارزه می‌کنند. دوستی و جایگاه آن‌ها در اینترنت تا حد زیادی آزمایش می‌شود و در یک لحظه‌ی احساسی به اوج خود می‌رسد.
وجه تشابه: تلاش برای برقراری ارتباط دوستانه، داستان آموزنده در قالب طنز
منبع: Screenrant
[ad_2]
Source link